杀疯了！这颜值是真实存在的吗？女娲毕设啊！每一帧都想截图当壁纸！甚至可以说，《潜行》这部电影，真的是心潮澎湃！《潜行》的出现，狠狠地打了那些说“电影已死”的人的脸！证明了电影艺术的生命力。

《潜行》的制作很精良，每一个环节都看得出用心

影片中的兄弟情谊，是在战火中淬炼出来的。这种生死之交，比任何情感都更坚固。

《潜行》的镜头语言很丰富，不同的拍摄角度传达了不同的信息

塔可夫斯基认为电影是“雕刻时光”，这部作品正是对时光的极致雕刻。每一帧都是时间的切片，记录了流逝，也记录了永恒。那个长达十分钟的长镜头，就是时间的物理形态。

这种对暴力的诗意描绘，很难不让人联想到吴宇森的白鸽与双枪。暴力不再是丑陋的，而变成了一种舞蹈，一种宣泄。鲜血在慢镜头中绽放，如同红色的花朵。

工业光魔的炫技之作！这种视觉奇观，完全颠覆了我的想象。这建模精度，简直无敌了！每一个毛孔、每一根发丝都清晰可见。

这种对爆炸场面的处理，既有破坏力，又有一种毁灭的美感。火焰的形态、烟雾的扩散，都经过了动力学解算。

这种对光影的运用，有着德国表现主义的影子。扭曲的阴影，外化了内心的恐惧。世界是歪斜的，因为人心是歪斜的。这种视觉风格，让影片充满了梦魇般的气质。

主角是一个“观察者”。他记录着这个世界，却不参与其中。

剧本巧妙地利用了“戏剧反讽”（Dramatic Irony），观众知道的比角色多，这种信息差制造了强烈的悬念和焦虑感。我们眼睁睁看着主角走向深渊，却无法提醒他，这种无力感抓住了观众的心。